Après “Bouteille à la mer”, Vilain Cœur dévoile un second extrait de son prochain EP. Ce morceau, intitulé “D’où je viens”, se présente comme un hymne pop hybride et captivant. Cette nouvelle chanson, portée par un dialogue poignant entre Cris, Sofi, et JoeyStarr,, explore l’exil et l’enfance déracinée avec une intensité rare. Le final explosif, écrit spécialement pour JoeyStarr, , témoigne d’une alchimie entre les artistes, une rencontre humaine et artistique qui transcende les genres et les frontières musicales.
Accompagné d’un clip mystérieux et onirique, ce featuring apporte une dimension visuelle et narrative puissante à la chanson. Le résultat est un hommage vibrant à la fraternité dans toute sa dimension universelle, un message de solidarité et d’unité qui touche profondément. Ce second extrait annonce un EP où Vilain Cœur continue d’explorer son identité unique, alliant textures électroniques et sonorités organiques pour offrir une pop sensible, riche et émotionnelle
Présentation :
Vilain Cœur : deux mots qui, associés, évoquent l’idée d’une dualité humaine complexe, faite de beauté et de noirceur, de force et de fragilité. Ce duo lyonnais, composé de Sofi et Cris, prend forme autour de cette dualité, brisant les clichés dans une alchimie aussi unique qu’intense. Elle compose et arrange, lui manie les mots et les interprète, et sur scène, leurs personnalités se révèlent en miroir : Sofi est l’énergie bouillonnante, Cris incarne la sensibilité. Ensemble, ils forment un tout qui raconte les fêlures humaines, en nous captivant avec des mélodies pop envoûtantes.
“D’où je viens.” Un single poignant, à mi-chemin entre nostalgie et urgence, traite des thèmes de l’exil et de l’enfance déracinée. Il prend toute sa puissance dans un duo avec JoeyStarr, qui prête sa voix pour un final explosif, écrit spécialement pour lui. Ce featuring inattendu transcende les frontières musicales, célébrant la fraternité dans toute sa dimension universelle.
Ce nouvel extrait annonce la sortie prochaine d’un EP où Vilain Cœur va plus loin dans sa recherche sonore, alliant les guitares et claviers organiques de Sofi à des expérimentations électroniques inédites. L’univers musical du duo devient plus dense, plus nuancé, en parfaite résonance avec les thèmes profonds qu’ils abordent. Leur pop hybride, chargée d’émotions et de textures singulières, se veut le reflet d’une humanité imparfaite, à la fois vulnérable et résiliente.
Une Tournée à Venir : Le Live comme Une Expérience Collective
Vilain Cœur ne s’arrête pas là. Après une série de concerts cet été, le duo annonce une tournée nationale en 2025. Le groupe est connu pour transformer ses concerts en expériences uniques, où la proximité avec le public est au cœur de leur performance. Chaque live est une invitation à entrer dans leur univers, à ressentir leurs histoires et à vibrer avec eux au rythme de leurs mélodies envoutantes. La tournée à venir s’annonce comme une célébration de leur parcours artistique, une occasion pour le public de vivre en direct l’émotion brute que Vilain Cœur sait transmettre.
Une Renaissance Musicale : Le Cœur de Vilain Cœur Bat Plus Fort que Jamais
Avec Le Cimetière des Chats ( sortie le 4 Octobre ), Vilain Cœur confirme son talent pour marier la mélodie avec une profondeur émotionnelle rare. Ce morceau, à la fois introspectif et universel, s’inscrit dans une lignée de titres forts qui abordent les grands thèmes de la vie : l’amour, la perte, et l’espoir. En choisissant de traiter du deuil à travers le prisme des chats, ces êtres mystiques souvent liés à la renaissance, le duo offre une perspective originale et touchante sur un sujet délicat. Le lancement de ce single, accompagné de son clip animé, marque une étape importante dans la carrière de Vilain Cœur. Leur capacité à se renouveler tout en restant fidèles à leurs racines musicales est un atout précieux qui les place parmi les groupes à suivre de très près dans les prochaines années
Le Cimetière des Chats est la chanson phare de l’EP de Vilain Cœur, qui porte le même titre. Ce titre intrigue non seulement par son nom énigmatique, mais aussi par les thèmes universels qu’il aborde à travers une approche artistique unique. Inspirée par la symbolique des multiples vies des chats, la chanson explore de manière subtile le processus de deuil et la renaissance qui peut en découler. C’est une ode à la résilience, où l’élégance de la mélodie se marie à des paroles touchantes, évoquant la douceur mélancolique du passage des saisons, et notamment l’arrivée de l’automne
